طراحی گرافیک داخلی چیست ؟؟

 

طراحی گرافیک داخلی  در یک جامعه بسیار به فرهنگ بصری جامعه و زمان وابسته است. تغییراتی را که در دید بصری جامعه و در طول زمان در طراحی گرافیک آن جامعه ایجاد می شود، ما با عنوان ترند (روند و یا گرایش) طراحی می شناسیم.

افرادی که در یک جامعه زندگی می کنند، می توانند این ترندها را با ذخیره عاطفی شان، یعنی ذائقه، فرهنگ، رویکردهای سیاسی یا عادات فردیشان ارزیابی کرده و مورد استفاده قرار دهند.

این گوناگونی می تواند شناخت و درک پیام های تصویری را پیچیده کند. به ویژه اگر ارتباطات تصویری یا طراحی گرافیک در فضاهای داخلی (آنچه می تواند زیرمجموعه گرافیک محیطی نیز قرار گیرد) به کار رود.

در چنین شرایطی طراح مجبور است که در طراحی گرافیک داخلی، خصوصیات اجتماعی و عاطفی جامعه را مورد توجه قرار داده و دست به ایجاد ارزش های زیبایی شناختی برای افراد در آن جامعه بزنند.

 

طراح همچنین می تواند با بیان صحیح، رفتارهای اجتماعی فرد را تعیین و هدایت کند. اما شاید اصطلاح طراحی گرافیک داخلی (Interior Graphics) کمی ناآشنا بنظر برسد.

این اصطلاح به طرز بارزی موضوع مورد نظرش را از هرگونه طراحی محیطی جدا می کند و صرفا به گرافیک محیطی در فضاهای داخلی می پردازد. در ادامه درباره این موضوع بیشتر خواهیم خواند و با نقش گرافیک داخلی در فرایند طراحی داخلی و وظایف طراحان گرافیک داخلی بیشتر آشنا می شویم.

گرافیک و طراحی داخلی فضای مسکونی

مکان های خصوصی مانند خانه ها، مخصوص افرادی است که در آن زندگی می کنند. یک کاربر می تواند با شخصی سازی یک دکوراسیون و ایجاد تغییرات، سلیقه و هویت شخصی خود را منعکس کند اما طراح در طراحی داخلی بسیار کمک می کند تا آسایش و آرامش بصری کاربر پاسخ داده شود.

بنابراین احتیاج است که طراح ساختار زیبایی شناسی، فرهنگی و اجتماعی فردی را که از آن فضا استفاده می کند، شناخته و آن را در بهترین و درست ترین حالت ممکن به کار ببرد. یعنی گرافیک داخلی فضا باید مطابق با شخصیت خود فرد ایجاد شود.
نمونه: معمار مشهور ایتالیایی، جیو پونتی (Gio Ponti)، ویلای آنالا و آرماندو پلانچارت (Anala and Armando Planchart)، واقع در ونزوئلا، را در سال ۱۹۵۶ طراحی کرد. از آنجا که صاحبخانه بسیار به خانه های مدرن علاقه داشت، پونتی علاوه بر مبلمان تزیینی مدرن و باکیفیت از گرافیک و همچنین آثار هنری خودش در سطح فضا بهره برد.

گرافیک داخلی و طراحی داخلی فضای اداری

دفاتر کاری و شرکت ها مکان هایی هستند که افراد وقتشان را در آنجا برای انجام وظایفشان سپری می کنند. طراحی گرافیک بر روی سطوح در این فضاها از اهمیت بالایی برخوردارست و باید کاربردی، آموزنده و راهنما باشد.

همچنین باید بیانگر هویت شرکت باشد، بر بهره وری اثر مثبت بگذارد و برای همه آرامش بصری ایجاد کنند.

نمونه: هر ساله صدها دانش آموز به دفتر آموزش AICT در استرالیا رفت و آمد دارند و آنجا فعالیت می کنند. انریکو بتورس و نیک گال (Enrico Bettesworth & Nik Gall) با طراحی گرافیک داخلی جوان، پویا، سرگرم کننده و یادگیرانه در فضای داخلی این دفتر تغییراتی اساسی ایجاد کردند.

گرافیک داخلی و طراحی فضای آموزشی

طراحی فضاهای آموزشی نشان دهنده میزان پیشرفت کشورها در هنرو علم است. این فضاها، برخلاف بسیاری مکان ها، دارای دیوارهای بزرگ، راهروها و پنجره ها با سطوح گسترده هستند.

اتاق ها و دفاتر در این مکان ها به گونه ای طراحی شده اند که از نور روز بیشترین بهره را ببرند. هم چنین اجزا و عناصر فضا از نظر تنوع و تعداد زیاد هستند و برای طراحی گرافیک فرصت خوبی را فراهم می کنند.

در این گونه فضاها می توان با استفاده از نور، برخصوصیات اصلی فضا تاکیده کرده و با بالا بردن تاثیر فضایی رنگ ها، فضا را معنی دارتر کرده و آن را تعریف کرد.

فضای داخلی می تواند با استفاده از نورهای طبیعی و مصنوعی طراحی شود. استفاده از نورهای طبیعی در محیط  و گرافیک داخلی به دوران باستان بر می گردد و بسیار به ساختار معماری از لحاظ عملکردی و زیبایی کمک می کند.

نمونه: سقف های بلند و پنجره های بزرگ ساختمان دبیرستان کوئین متروپولیتن (Queens Metropolitan High School) در ایالات متحده کمک می کند تا نور روز مستقیما وارد فضا شود و همین امر تضمین می کند که سطح دیوارها روشن تر، با قابلیت دید و درک بهترخواهد بود.

طراح گرافیک، پائولا شر، (Paula Scher)، نام نقشه ها و خیابان ها را در طراحی گرافیک داخلی مورد استفاده قرار داده و از ویژگی نور در فضا بهره برده است. این طراحی گرافیک به نوعی مفهومی آموزشی را به نمایش می گذارد و دانش آموزان را به شناخت شهر و مکان زندگیشان ترغیب می کند.

گرافیک داخلی  و طراحی داخلی فضای تجاری

مکان های تجاری به دلیل ساختارهای تجاریشان، معمولا موقتی هستند و با پایان دوره مد، عمرشان تمام می شود.

زمانی که مفاهیم طراحی به صورت روزانه دچار تغییر می شوند و این موضوع بیش از هرجای دیگر در فروشگاه ها قابل مشاهده است. چرا که می بینیم ویترین و چیدمان فروشگاه ها پیوسته تغییر می کنند.

در فضاهای تجاری هویت برند و هویت بصری فضا هر دو موضوعات مهمی هستند. وظیفه طراحان گرافیک داخلی، علاوه بر تاکید بر محتوا، هویت و معنای شرکت، ایجاد ارزش های بصری در فضاهای تجاری است. آنها همچنین وظیفه دارند مخاطبان را به محیط جذب کنند.

هتل های اقامتی تفریحی نیز گونه از فضاهای تجاری هستند که برخلاف فضاهای شخصی که طولانی مدت اند، اغلب برای اهداف کوتاه مدت طراحی می شوند.

مشتری با پرداخت هزینه مشخص محل اقامتش را رزرو می کند و به ازای آن انتظاراتی دارد از جمله اطلاعات مربوط به اقامت، آرامش و جذابیت بصری، آگاهی دادن در مورد نقاط توریستی در اطراف. طراحی گرافیک می تواند به کمک این موضوع بیاید.

نمونه: طرح های گرافیکی داخلی هتل Ace انتظارات بالا را به طور کامل برآورده می کند. مدیر هتل، این پروژه را «نیویورک با رنگ های سفید و سیاه» نامگذاری کرد و از همین تم شهر نیویورک برای طراحی گرافیک داخلی آن بهره برد.

در این پروژه طراحان گرافیک جوان مستقر در نیویورک با ایده های جدید از عوامل محیطی و بافتی نیویورک بهره برده اند. برای مثال تیموتی گودمن ۹۹ عکس قاب شده از سطح شهر را در طراحی گرافیک داخلی این فضا به کار برد.

گرافیک داخلی و طراحی داخلی فضای عمومی

فضاهای داخلی عمومی، فضاهای باز یا بسته ای هستند که با در نظر گرفتن استفاده تک تک افراد جامعه، بدون هیچ گونه تبعیضی، در جامعه ایجاد می شوند.

بر این اساس، فضاهای عمومی فضاهایی داخلی یا خارجی هستند که برای استفاده مشترک افراد جامعه و با هدف هدایت آنها به سمت زندگی اجتماعی شکل می گیرند.

فضاهای داخلی مکانهایی هستند که در آنها هویت اجتماعی با شدت بیشتری منعکس می شوند، هم چنین کارهای گرافیکی در آن، مطابق با ساختارهای فرهنگی و هنجارهای اخلاقی جامعه هستند.

در چنین مواردی طراح با محدودیت های بسیاری مانند، عدم توانایی در اجرای طرح های غیر مجازکه معمولا در فضاهای شخصی استفاده می شوند روبروست.

طرح ها، تابلوها و یا اجسامی حاوی محتواهای جنسی، اعتیاد به مواد مخدر و ایجاد انگیزه خشونت از موارد ممنوعه برای طراحی گرافیک محیط های عمومی است.

فضاهای داخلی عمومی که بیشترین استفاده را دارند، شامل پایانه های قطار، هواپیما، مترو و اتوبوس، پارکینگ ها و سالن های انتظار می شوند.

برای طراحان گرافیک داخلی ، تصویرگرها و یا هنرمندانی که برای فضاهای داخلی عمومی طراحی گرافیک انجام می دهند، لازم است که پیشینه اجتماعی و فرهنگی جامعه را در نظر گرفته و به گونه ای طراحی کنند که خلاقیت آنها برای عموم قابل درک و فهم باشد و از طرف دیگر شگفتی آنها را برانگیزد و راهنمایی شان کند.

نقاشی ها و کارهای آنامورفیک (Anamorphic) از گرافیک های محبوب طراحی داخلی در فضای عمومی هستند.

آنامورفیک به کارهایی اطلاق می شوند که زمانی که از یک زاویه به آن نگاه کنیم یک تصویر می بینیم و زمانی که از یک زاویه دیگر آن را نگاه می کنیم شکل آنها تغییر کرده و یا اینکه گم می شوند.

این کار به قوانین پرسپکتیو مرتبط است و با گنجاندن تمام سطوح فضا در طراحی ایجاد می شوند. در این طرح ها، طراحان گرافیک داخلی بر روی سه بعد طراحی می کنند و تصویر نهایی بر روی دو بعد قرار می گیرند. که به گونه ای برای کاربر سرگرم کننده است.

نمونه: پانا کلارک اسپینال Panya Clark) (Espinal، کار طراحی گرافیک داخلی ایستگاه مترو شپرد تورنتو را انجام داده است. او در این ایستگاه از اشکال جالب و غافلگیرکننده استفاده کرده است که با تغییر زاویه دید عابرین در تصویر تغییرات ایجاد می شود.

سطوح در یک فضای داخلی اغلب اولین نقطه تماس کاربر در آن فضاست. یک سطح داخلی با بافت خوب و موادی که به خوبی انتخاب شده اند، می تواند برای انتقال معنا در فضای داخلی تاثیر بسیار زیادی داشته باشد.

اولین سطحی که کاربر با آن در تماس است، کف فضاست. سطوح کف در فضاهای داخلی را می توان با طیف گسترده ای ازمتریال های بافت دار پوشاند.

طرح های گرافیکی داخلی  درون یک فضای داخلی می توانند برای راهنمایی کاربرمورد استفاده قرار بگیرند. این اطلاعات را می توان بر روی سطوح مختلف مانند کف، دیوار و با استفاده از متریال های مختلف به بیننده انتقال داد.

نمونه: از بهترین نمونه های طراحی گرافیک داخلی، می توان به کار طراح گرافیک آلمانی آکسل پیمولر (Axel Peemöeller) در سطوح داخلی پارکینگ خودرو برج یوریکا (Eureka Tower) در استرالیا اشاره کرد. در این کار پیمولر قصد داشت تا برای رانندگان در این فضای تنگ امکان درک نمودارهای راهنمایی از راه دور را فراهم کند.

گرافیک داخلی و طراحی داخلی فضای درمانی

بیمارستان ها فضاهای داخلی عمومی هستند که خدمات درمانی ارائه می دهند. طراحی گرافیک این فضاها که در هر قسمت آن یک نوع معالجه و درمان خاصی صورت می گیرد، ممکن است نیازمند ایجاد تغییرات ظاهری باشد.

برای مثال در یک سری مراکز درمانی از سقف های بلند، رنگ های روشن برای سطوح مختلف و منابع نوری کم استفاده می شود. در بیمارستان طراحی گرافیک فضا برای نشان دادن جهت و راهنما مخصوصا برای بیماریهای کودکان بسیار مهم و کاربردی است.

نمونه: رائول مارتینز ویسنت (Raúl Martínez Vicente) طراحی گرافیک داخلی  بیمارستان واترفورد (Waterford) رابا هدف ایجاد یک محیط صمیمی و دوستانه در بخش کودکان را با ایجاد هویت بصری از طریق رنگ و اشکال ایجاد کرده است. طراحی او همچنین باعث شده است که کودکان کمتر احساس ترس کنند.

نتیجه
فعالیت های حیاتی انسان مدرن وابسته به تصاویری که از یک طرح گرافیکی می بیند نیست، بلکه به توانایی آنها در برقراری ارتباط گرافیکی با مخاطب نیز وابسته است.

بنابراین ترکیب عکاسی ها، تایپوگرافی یا ترکیب بصری که برای تقویت اثرفضا در طراحی گرافیک داخلی  فضاهای داخلی مورد استفاده قرار می گیرد، باید توسط مخاطب به خوبی درک شوند.

میلتون گلاسر (Milton Glaser) می گوید: «هدف از طراحی گرافیک ایجاد انگیزه و یا اطلاع رسانی در مردم است، اگر هدف نهایی را ایجاد یک فضای اجتماعی دوستانه قرار بدهیم بسیار بهتر خواهد بود.»